- 聚会地点
- 诺丁汉大学湖滨艺术学院沃纳画廊
- 位置
- 东米德兰兹
西蒙·威瑟斯自2019年以来每天都要去特伦特河。他拍摄了数千张天鹅的亲密照片和作品。他可以很容易地搭起帐篷，抓拍一张照片，然后离开，但这将使他处于“看客”或“偷窥者”的阵营。重要的是，他和他们坐在一起，给他们提供食物，给他们公社，有时还拯救他们。当他坐着的时候，他不是在等待，而是在存在。正是对我来说，滑入一种本体论的状态，才产生了这些如此美妙的图像。我不时地划着小船从他身边经过，亲眼见证这一点。每次我都感觉好多了。
引用他最近的展览声明，他的工作过程证明了“一个人试图理解什么是人类，什么是天鹅……”我一直被艺术的一个关键功能所吸引，不是在经验的了解本身，而是经验的不了解。你可以称之为奇迹。这个神奇的世界，在某种程度上是由求知的欲望所支撑的，同时内在地承认这种探索在更广泛的范围内是不可能的，这奇怪地驱使我们作为艺术家前进。你可以称之为追逐的刺激，尽管在这种情况下，它更像是一种与世界的共生情感。
这些图像可以通过其精致的正式构图来庆祝。单色图像利用了从最深的黑色到最白色的全色调值。框架是精致的，作品显示高度考虑的结构和对比与功效。这里有一种强烈的抽象语言，与梅普尔索普的莉莉照片平行。和他们一样，威瑟斯设法将他的主题提升到一个更高的层次。但我们要记住，这不是在摄影棚里拍摄的，而是在日常生活中拍摄的。这种对世界的惊奇和启示一直是Wither几十年来作品的标志。这让我想起了他20世纪90年代中期的抽象画。这种对过程和抽象的理解坚定地体现在他所做的每件事之下。
让每一天都变得不同寻常，或者更确切地说，让我们看到每一天都是不同寻常的，如果我们只是花时间去做它，这可以说是一个艺术家在这个充斥着消费产品的世界中所能做的最重要的事情。Wither不仅仅是一个形象制造者，他还是天鹅界的大使，提醒那些看着他的人，看着他们，活在此时此地是有价值的。我们就是自然，自然就是我们。人们停下来和他交谈，他以身作则。在很多方面类似于约瑟夫·博伊斯的开创性行动。他还有一种冷幽默，一定要去看看他的Instagram。但如果你能亲眼看到这些照片，那就非常非常值得了。
