- 聚会地点
- 持久性作品画廊，21布朗街，谢菲尔德，S1 2BS
- 位置
- 约克郡
无论作者的意图如何，所有的艺术都承载着意义。有些带有政治色彩，是一种规范性的战斗号令，或者是在一个充满征兆和虚假新闻的日益复杂的世界里，强烈提醒人们保持警惕;有些则更加抒情，并没有过多的矫饰，是一种温柔的召唤，让我们思考我们的环境，但却在所有看到它的人心中引发独特的想法。还有一种艺术在两者之间找到了平衡点，从两者中汲取了一些东西——前者具有辛酸和力量，后者具有迷人的美。
简·摩尔(Janie Moore)的《剖析失落》(Anatomy of Loss)在主题方面具有挑战性，在艺术上也很优雅。处理损失是困难的，但在这里处理正直和敏感，最终证明是一个令人振奋的经验。该展览由一系列媒体的作品组成，展示了摩尔创作的多面手以及她找到最能支持自己想法的方法的能力。起初，这些作品似乎是错位的，四肢组成了同一个身体，但随着时间在空间中度过，连贯出现了。
左边的第一件作品《标记时间》(Marking Time)是一幅用圆珠笔画在密封信封上的女子笑脸。它的风格是随意的交叉画，一种几乎是机械的涂鸦，用来帮助消磨时间，处理失去所爱之人的悲痛。
接下来是一个金属水槽，排水板上满是683个用过的茶包。它生动地描述了囤积、无法抛弃物品(无论物品价值如何)、无休止的积累，以及对一旦与主人分离可能发生的事情的恐惧。就像“标记时间”一样，重复的行为对我们理解作品至关重要，就像一杯茶标志着反思或反思自己的时间一样，潜意识正念。
《亲戚》是一幅装在相框里的小画，画的是英国皇家女子海军的一名成员，渲染得如此完美，看起来就像一张古老的黑白照片。它被巧妙地放置在太高的地方，无法近距离观察，所以关于它的确切性质仍有疑问。这是一件精美的作品，它能够如此简单而轻松地表达如此多的东西，是这场展览的关键。为了描绘和激发强烈的情感，绘画不需要用炭笔来画幅画幅。
其他地方的大型绘画结合了正式的技术，摩擦表面创造纹理和与这个地方的联系，也许最重要的是，擦除表示缺席。摩尔在画廊工作期间一直在画这些画。还有一幅“发现的画”，由于阳光和时间的推移，墙纸部分变色，留下幽灵般的痕迹来讲述他们的故事，一系列过去作品的照片形成了一个正在进行的针板，并提供了一个关于艺术家实践如何演变的迷人洞察。
在画廊的中心摆放着一件大型作品，它将在整个展览过程中展出。艺术家的意图是构建一件超大的大衣，它的沉重等同于承受悲伤的感觉。游客被邀请在雕塑上写字，分享自己的想法和感受，帮助创建一个悲伤的纪念碑，但也有机会联系和分享，被倾听和理解。艺术家将在现场与观众交流她的作品和想法，进一步与观众建立联系。
我强烈建议大家来参观这个展览，不仅是为了惊叹摩尔的技巧、深思熟虑的艺术创作和令人敬畏的乐观主义，也是为了对一个我们都认同的主题发表自己的看法。
“损失解剖”展览将持续到3月28日，3月5日下午5点至8点将举行公开活动。这是约克郡艺术空间“制作方式”系列展览的一部分。该项目委托当地艺术家创作新作品，以回应物质性的主题。
