光在光
一个n董事会成员谢拉侯赛因展示了12件新的基于墙壁的雕塑作品，以及图纸和灯光装置看不见的线程在拉格比美术馆和博物馆展出。侯赛因的作品将数字技术与传统伊斯兰几何相结合，创造出交互式应用程序、无限循环动画、绘画和雕塑。这位出生于麦克尔斯菲尔德的艺术家最初创作的看不见的线程2018 Macclesfield Barnaby音乐节;它不断变化的设计和无尽的色彩组合意味着，这个沉浸式的作品是不断演变的，每次看到都是不同的。
直到2021年11月13日，拉格比美术馆和博物馆www.ragm.co.uk
比诺:打破规则的艺术
艺术家和会员安迪·霍尔登策划了这个有趣的展览，以庆祝世界上运行时间最长的周刊漫画《Beano》，它现在已经83岁了，仍然每周在邓迪出版。Bedwyr威廉姆斯，希瑟·菲利普森,瑞秋·麦克莱恩，瑞安呆子包括菲利达·巴洛和莎拉·卢卡斯在内的50位当代艺术家的恶作剧和叛逆作品与Beano档案馆的100件漫画艺术品一起被收录。许多特色作品用喜剧来解决社会问题，包括最近从皇家艺术学院毕业的成员奥利维亚·斯特林，她展示了一幅新画，描绘了一个儿童茶会上的闹剧场景，反映了当今英国的身份问题。
至2022年3月6日，伦敦萨默塞特宫。www.somersethouse.org.uk
削减&混合
本次群展围绕20世纪70年代末至80年代在中部地区兴起的黑人艺术团体和英国黑人艺术运动展开，探讨了英国黑人男子气概的过去、现在和未来。展出作品的七位英国黑人艺术家包括黑人艺术团体的创始人和董事会成员基斯风笛手也是艺术家委员会成员安东尼奥·罗伯茨．风笛手的电影去西部，年轻人(1996)和罗伯茨的数字工作重量级的冠军(2021)发现了过去和现在黑人男性的形象之间的联系，他们同时被剥夺了力量和男子气概，同时被异国情调和迷恋。展览展出了罗蒂米·范尼-卡约德(1955-1989)的重要作品，以及玛琳·史密斯和贝弗里·贝内特的新作品，迈克尔·福布斯的照片和阿玛蒂·戈尔丁的作品，这些作品共同探讨了有关性别、种族和性的关键讨论。
2021年10月30日- 2022年1月9日，诺丁汉艺术交流www.nae.org.uk
Becontree房地产达格南
这一系列的委托标志着达格纳姆Becontree Estate的百年纪念，这是英国最大的市政地产，也是该国两次世界大战之间最雄心勃勃的住宅建筑项目。艺术家、设计师和建筑师创造了新的游乐场、街头家具、雕塑、纪念墙匾和干预措施，包括一幅壁画快乐Labinjo．一个成员凯蒂·施瓦布重新设计了Becontree的12个被忽视的“角落地块”，将它们改造成平方的角落-新的公共区域，供居民会面、休息、玩耍和花园。
拉里Achiampong他也是一个a-n成员，在一个新的音频配乐中利用了他在达格纳姆的童年和青少年生活的记忆。题为这些目标，它将作文和散文与实地记录结合起来，考虑个人和公共遗产。
伦敦达格南的Becontree Estatewww.createlondon.org/
91天晴空万里
艺术家和艺术家委员会成员贾尔斯轮他的跨学科实践包括艺术、设计和建筑，本次展览展示了2019冠状病毒病大流行期间在家中制作的作品。用油棒、铅笔和水彩画在纸和亚麻上描绘了朗德的周围环境——他的房子和花园——以及书中所见的其他世界快照的选择由出生于古巴的美国艺术家菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯(1957-1996)拍摄，由Gonzáles-Torres发送给朋友的35毫米照片组成。
Round的作品在抽象和主题上有所不同，包括静物室内、自建工作室的地面作品和鲜花，并结合了棕榈树、迈阿密海滩、室内植物、卧室、纽约和Gonzáles-Torres '出版物的洛杉矶。
2021年10月24日至11月20日，马盖特市昆奇www.quenchgallery.co.uk
数字工艺节日
这个在线活动是由切尔滕纳姆和德文郡的手工艺节组织的，代表了来自英国内外的100名设计师和制造商。该节日的特色是精心策划的新作品集合，以及面向所有年龄层的现场演讲、工作坊和制作会议，是一个庆祝一系列工艺实践的活动，也是一个通过向制造商和小型创意企业购买产品来支持他们的机会。该项目包括与康沃尔浮木艺术家Kirsty Elson和篮球运动员Hilary Burns的“工艺对话”，以及陶工Fitch & McAndrew和Jeremy James的现场演示。
2021年11月13-14日在线www.digitalcraftfestival.co.uk
激进生态学:媒体艺术与环境
这个在线活动与世界各国领导人在格拉斯哥举行的联合国气候变化缔约方会议(COP26)同月举行，由一名n成员策划Aphra Shemza，将艺术视为在媒体艺术背景下想象未来环境可能性的论坛。本次展览与国家美术馆合作举办，以国家美术馆的藏品为出发点，三位艺术家将讨论与他们作品相关的气候变化、生态、可持续实践和保护:莎拉Craske是一名游走于艺术、科学和技术之间的n成员，本·伊顿他是一位数字艺术家、创意技术专家和视觉艺术家弗朗西斯Disley．
2021年11月23日，在线www.artinfluxlondon.com/radical-ecology-ngx.html
和艺术播客有关
艺术家和会员罗伯特好介绍他的播客的第二系列和艺术有关，它探索和庆祝艺术的创造力和实验，并解决了一些基本问题:艺术家为什么要做他们所做的事情，他们是如何做的?每一集都有一位客座艺术家与古德对话。在本系列节目中，你将听到阿曼达·库奇讨论“用内脏来预测未来”，MOOGZ谈论“(合法地)侵入核设施并从中制作艺术品”，Madi Acharya-Baskerville谈论“在展览中坐在顽皮的角落”，以及更多来自Egidija Čiricaitė、Karen Frances Eng、Madi Acharya-Baskerville和Philip Harris的内容。另外，诺丁汉背光画廊总监马修·切斯尼反思了艺术和社区的重要性，以及为什么现在比以往任何时候都更需要艺术。
系列1和2可在Soundcloud上下载//www.acte-eau.com/blogs/something-to-do-with-art-2/
考文垂双年展
第三届考文垂双年展名为“超可能”(HYPER-POSSIBLE)，在七个场馆展出了50多名艺术家的作品，他们的作品参考了这座城市的激进历史，象征着走出疫情走向未来的积极路径。三个与考文垂和沃里克郡有关的历史艺术运动——艺术与语言、BLK艺术小组和控制论文化研究小组——为新的委员会提供了背景和参考点。每个动作的例子都在赫伯特美术馆和博物馆展出，包括克劳德特·约翰逊和登齐尔·弗雷斯特的作品。与此同时，考文垂大教堂举办了“倾听人类世”展览，通过九个声音和移动图像作品，聚焦于气候和受气候变化影响的地区。其他的展览、装置和委员会考虑新的和激进的方法来教育、参与和共同创造，以及与家庭、身份、政治和社会的关系。
直到2022年1月23日，场馆遍布考文垂www.coventrybiennial.com/
上图:萨拉·侯赛因，蓝，绿，2020-21，混合介质，丙烯酸漆和清漆。礼貌的艺术家
