来自伯明翰艺术学院、卡迪夫艺术学院、牛津布鲁克斯大学和位于普雷斯顿的中央兰开夏大学的艺术家和美术讲师们分享了他们对学位展回归的看法。

Stephen Cornford,牛津布鲁克斯大学美术系高级讲师
“在画廊和工作室安装学生的艺术作品一直是我工作中最有价值和满足感的方面。我们已经很长时间没有给予他们的工作应有的重视,看到他们的项目取得成果将是一件非常高兴的事。

“学位展对艺术学生来说总是非常重要的一周。所有大学都可能有这样一种感觉:学术工作存在于一个制度泡沫中;学位展示往往证明,他们花了这么长时间开发的作品确实与更广泛的公众进行了交流和接触。对于这组人来说,情况尤其如此,因为他们在大学一年级结束前进入了封锁状态,他们的作品从未公开展出过。

“学生们将开发一个网站,但重点是实体展览和画廊的共享空间,作为围绕他们的想法和实践进行讨论的舞台。”

丽贝卡·考特,伯明翰艺术学院美术学士课程组长
“在经历了艰难的两年之后,有机会庆祝个人成就并与观众分享作品比以往任何时候都更加重要。物理上的接近使学生们能够与彼此、空间、建筑和观众进行接触。学位展是艺术家发展的关键一步;它是一个重要的标志,一个平台,一个发射台。

他说:“我们今年的教学重点是‘公开’。因此,学生们已经举办了五个展览——两个开放的工作室正在进行的作品展览,一个在艺术学院画廊的实践研究成果展览,以及两个场外展览——以建立学位展览。这让他们能够测试想法的实现和他们与观众沟通的成功,以及作为一个团体的展示和策展策略的实验。我期待着看到他们的想法成为现实,也期待着他们有一个向观众讲话的平台。”

肖恩·爱德华兹,艺术学士课程总监,卡迪夫艺术学院
“学生们肯定有期待。通常情况下,我们的一年级学生会帮助三年级学生做展览,但当这些学生在一年级的时候,封锁发生了,所以他们从来不能这样做。这是令人兴奋的,因为它提供了新的潜力——他们不再考虑它是否像他们过去见过的东西。

“他们也在集体思考,把它看作一个集体展览,把作品放在一起。通常在学位展览中有这样一种心态,‘我需要一个房间,我需要一个完美的工作环境’,但我要说的是,关于展览将如何布置,有一个集体对话。他们仍在创作自己的作品,但在策展方面,他们正在一起思考。

“两年没有参加学位展突出表明,欣赏艺术是一种共同的经历;一种投资于这个世界的体验,投资于我们的身体存在。通过学位秀,人们也能找到自己的声音。这总是一个美妙的时刻——每个人都得到了自己的空间,这就是学位秀的神奇之处。”

高级美术讲师维多利亚·卢卡斯中央兰开夏大学,普雷斯顿
“对教职员和学生来说,这几年是如此艰难,能够再次作为一个社区一起庆祝我们取得的成就,这是一件很美好的事情。”学生们和往年一样,既有兴奋的感觉,也有紧张的感觉,但也有一种明显的喜悦,因为他们知道今年不用用数字方式提交作业了。很高兴看到学生们在工作室里努力工作,在展览的背景下思考他们的工作,而不是在数字PDF中。

“学位展为学生们提供了展示他们所创造的东西的手段,使他们的实践专业化,并为他们作为创意人士的职业生涯的下一步做好准备。学生们学习如何解决想法,如何完成专业标准的作品,如何在实体画廊空间中有效地安装他们的作品,以及如何向观众讨论和推广他们的作品。

“这场真人秀还将由在线学位秀来补充,在封锁期间,我们发现在线学位秀非常有用,可以接触到新的观众,并为那些无法亲自观看的人提供更好的机会。”

图像: Donette维克多,无标题的(细节),2021年,画布上的丙烯酸颜料和木炭

全文包括对学生作业主题、材料和过程以及疫情影响的看法,请参阅a-n学位展示指南2022

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