通过使用VR和AR追踪过去和现在之间的边界，我们开始探索我们周围的空间如何塑造和改变我们自己的叙事，通过这些空间的数字化映射我们真实和虚拟的旅程。
YouTube链接:https://youtu.be/EOMr0-vNBoA
作为艺术家和诗人的合作带来了一些非常有趣的对话。我们都对奥克尼是一个叙事景观的方式很感兴趣，既有自然的，也有人为的，不断变化，被时间和自然塑造和重塑。通过当地的考古学和地质学，我们可以拼凑出几千年来人们迁徙的故事。每一个古老的遗址都是进入另一个时代，另一种生活的入口。我们开始探索我们如何影响和改变我们周围的空间，不仅在有形的意义上，也在无形的意义上——我们如何留下能量的痕迹，风景中无形的印记，我们存在的回声。
YouTube链接:https://youtu.be/bxvANzJi5ks
在此基础上，我们研究了每一处景观是如何承载着逝者的回声的——它将我们与自己足迹前后的每一个存在联系在一起。从维京人在Maeshowe的符文涂鸦上的标记，到几乎看不见的地表起伏，揭示了一个曾经充满活力的定居点，这种回声和痕迹的概念对我们的合作非常重要。使用VR-AR绘制和绘制这些轨迹让我们扩展了这个概念，让不可见的可见。这反过来又引导我们通过写作来探索大海的变化、记忆、失去和悲伤过程之间的关系，看看大海、记忆和失去的隐喻。
令人着迷的是我们不同的方式和艺术形式是如何交流的，并把我们带到新的方向和深度。我们的过程在很大程度上是独立的——两者都出现在景观中，但分别作出反应。在每天结束的时候，我们会聚在一起谈论我们一直在做的事情，分享笔记和草图，寻找相关性和对话，让我们更深入地了解故事。以这种方式工作真的很有趣，因为通常情况下，通过诗歌发现的东西会参与并加深对VR-AR草图的理解，反之亦然。让我们能够做到这一点的是Judith Butler引用的共同锚，这本身是在Evie的一个小木屋里偶然发现的一个“快乐的意外”。
