和展览在一起的一个好处是——不管有没有参观者——它给了我一个机会，让我和这些作品一起生活一段时间。我可以考虑哪些事情进展顺利，哪些事情进展不顺。我可以考虑下一步该往哪个方向走。
我特别喜欢的是那些挂在深灰色墙上的作品。尤其是在阳光透过天窗照射进来的日子里，纸的质地似乎更加华丽，墨汁沉淀在上面并沉入其中的方式显得格外美丽。我喜欢挂在天窗顶端的细布，因为它聚集了光线，并把它带到空间中，发光。
我想我更希望另一面墙也是深灰色的，但有些东西是无法控制的，所以我们做了不同的事情，它提供了不同的可能性，我在墙上画了线条和文字，把线条带到了页面边缘之外。
我在楼梯间的墙上写了/画了一些歌词…我想我应该花更多的时间，先把表面准备好。但已经结束了，我知道下次会怎样。
我真正喜欢的是倾听。事情本该是这样的。墨水的线条与音乐和歌词之间的视觉和听觉联系是绝对存在的。我想昨天的事件也帮我解决了这个问题。这有点冒险，我以前没有做过……比尔·莱伯恩和我花了一天的时间画画和发出声音，但在有现场观众的画廊里做这件事非常有趣。我想大概花了30到35分钟，但有时我心不在焉，只是画画，没有注意到观众，有时我非常注意他们，当一个声音让我笑，他们也笑了……连接……比尔演奏……让我咯咯笑。这感觉很合适，因为我喜欢在这一切中找到笑声。太认真不好，它会让我觉得别人会觉得我太把自己当回事了，那种浮夸的东西真是让人讨厌!
音乐中也有一些滑稽的时刻，我喜欢那些!这首歌,殡仪员蜜蜂，是一个很好的例子，强调严肃与荒谬，我喜欢它(谢谢迈克)。
当我坐在这里的时候，我觉得这个作品真实地反映了我作为一个艺术家的身份。我不能要求更多了，不是吗?
起……
有这么多要写，从哪里开始?
《绘画之歌》的首映周末进展顺利。在开幕之夜，我与大家进行了一些愉快的交谈，有些人对我的绘画和歌曲给出了非常积极的反馈，也有很多人对这种结合、模糊边缘等问题进行了讨论。好东西。周日下午，我和迈克尔·克拉克(作家、制作人、音乐家、朋友)表演了一些歌曲，对着画唱歌真的很可爱——谁知道这是一件事呢?我真的觉得我在向他们说谢谢。我们的观众人数不多，但很漂亮，当然是受空间和新冠肺炎的限制，但实际上这让整个体验非常亲密、随意、友好和有爱心。我得承认我当时有点激动。我患感冒和喉咙痛已经有一个星期了，但最后一切都好了。没有漏掉高音，尽管一些低音可以用性感的沙哑来形容(我自己的描述，哈!)
我已经卖出了相当多的限量版CD/歌词书套装-反馈也很好-非常令人满意!
对这些画很感兴趣，但还没有卖出。然而，我知道购买艺术品是一件非常特殊、特别的事情，我可能一件也不卖。这很好，但我是个现实主义者。
对我来说，最重要的是看到这个项目走到这一步，看到这个主体的工作，听到它，在一个地方，评估它，并从这里向前推进。
我注意到我得为艺术委员会评估这幅画。所以我一直在看我最初的提案。我说到做到了吗?是的。最肯定。但了不起的是，我已经取得了很大的成就。它远远超出了我的预期。我有一堆东西要看，更多的歌要写，几次绘画冒险要继续，联系要跟进，对话要继续。
我在网上有一个艺术家的谈话如果你想听的话，是我和Bill Laybourne在我的工作室里的对话，几周前，我把所有的东西都放在一起。
https://soundcloud.com/elena-thomas/field-works-extract-intro
下周六下午Bill会和我一起做一个现场画图会议，用Bill的声音，基于歌曲——合作的，即兴的——和观众一起做这件事有点吓人，但我很期待。如果你想和我们一起去斯图布里奇，请预订哪些
我还会在11月4日下午为大家举办一个工作坊，让大家加入其中。你可以书在这里
画廊开放时间为11月11日至4日，周三至周日，至11月7日。如果你愿意来，而这些时间不方便，请与我们联系，我们可以在非工作时间约个时间。
好吧，生活总是不尽如人意，不是吗?
还有四天就要开幕了，我感冒得很厉害，嗓子也很疼。幸运的是，频繁的检测表明，这不是可怕的Covid，但它是相当严重的，除非我迅速恢复，否则可能对周日的表现是一场噩梦。目前，我认为我每天都在一点点好转，但这就足够了吗?谁知道呢?
我的理论有两个方面:首先，我一直非常努力地工作，试图把事情做完，到处跑，把自己弄得筋疲力尽;其次，我们都被隔离了，戴上了口罩，现在我们出去了，混在一起，所有的细菌，不仅仅是Covid，都在我们的鼻孔和喉咙里开派对。所以我来了。我做了所有的补救措施，喝大量的水，吃药吃药，最重要的是，强迫自己好好休息几天。
在生活的另一部分，工作室里充满了混乱。我宁静的工作室被围得水泄不通，此刻不适合创造性地工作。里面高高堆放着要挂的作品，不挂的作品，海报和传单，商品(限量版绘画歌曲书籍和cd)和悬挂工具——锤子、钻头、各种固定装置和配件、磁带、电线和绳子……让我感到羞愧的是，还有一两个喝了一半的茶杯和几个还没扔进垃圾箱的苹果核。
不过,奇怪,如果我被弗兰克。我觉得这可能会等上一个星期或三个,我与一个认为不会消失,一个想法的后续工作…这是两个声音,和绘画…一次又一次,我已经部分写歌词的集合,而当引发的灵感来自外部,将工作得很好当连接的视觉来我今天早上4:30时另一个舒缓的蜂蜜和柠檬饮料,希望能睡着。没有机会。看到我的大脑处于一种麻木的状态，我的想象力自由支配，肆意妄为。大约一个小时后，这个想法就存在我的笔记本里了，我可以等待，直到展览结束，寒冷消失，工作室变得整洁。
然后回到床上，一直睡到上午11点半。适当的差。
好了，我们到了!
这是一个到处唱歌跳舞的商业帖子…
展会的时间已经确定，活动已经计划好了，任何想预订的人都可以在Eventbrite上观看。为一个PV预订一个地方看起来确实很奇怪，但我们现在的时代很奇怪，对吧?它是免费的，但只是一种监控空间中的数字的方式。所有的活动都是免费的。
PV是10月23日星期六晚上在这里:
10月24日(周日)下午，我将与我的合作作者兼制作人迈克尔·克拉克(Michael Clarke)一起为其中的一些歌曲做一场现场原声演出。这个链接是在这里:
10月30日星期六下午，我将与Bill Laybourne进行现场绘画和声音表演。这个链接是在这里:
这个长达一年的项目已经完成。当然，事实并非如此。这个项目实际上在几年前就开始了。其中一些歌词写于2017年。这些图画在过去的五年里不断发展，而所发生的一切就是当你建立一个展览时，你实际上是在拍一个快照，从一个点沿着有机发展的线看。
我认为这可能是申请资金时的一个技巧……将你的资金与你的持续实践相匹配。是的，这是一个项目，一个独立的工作体，当然，但快乐地坐在过去和未来之间。
我想我可以通过一个项目的开始来衡量它的成功。我的作品是否激发了新想法?我是否遇到过和我不认识的人一起工作?我能从展览空间的有利位置看到新的可能性吗?答案是肯定的，肯定的，肯定的。
我真的很期待下周能把这幅作品挂起来，把音乐放进去。我真的很期待把它展示给别人看。
但现在，我想我真正期待的是坐下来，让它全部渗入并过滤，让它发挥自己的作用。
