我的在线展览明天由Glitterball Showroom推出，在a-n博主的密切关注下斯图亚特·梅耶斯
2021年4月1日至30日:我们很高兴为您呈现Elena Thomas的在线展览“drawing In”。这次展览是她绘画歌曲项目的作品、绘画和声音作品的精选。
聚会地点
闪光球展厅及项目
开始
2021年4月1日，星期四
结束
2021年4月30日，星期五
地址
www.glitterball.se
位置
互联网
组织者
闪光球展厅及项目
通过对材料和技术的精心选择，Elena探索了因果、接触和关系的主题。一件事对另一件事的影响是埃琳娜实践的核心，这不仅在大型纸上作品和音频作品中得到了探索，而且在这些创造性领域之间的信息流动交换中也得到了探索。其结果是一个丰富而层次深刻的工作主体，有自己独特的地质。
埃琳娜解释说:“这些画是抽象的，我的主题的隐喻在于这些画的物质性，以及它们创作的表现。物质之间相互排斥，表面相互排斥，或结合形成新物质。墨水是如何被厚重的水彩纸吸收的，还是沿着描图纸的表面滑动的，这是一种关系的本质。这些歌曲讲述了绘画时产生的想法。笔尖、石墨或木炭发出的声音被记录下来，并被操纵形成节奏，激发旋律。”
该展览可在www.glitterball.se和闪光球的Instagram说明这个月的演出将在哪里展开。
有关展览的进一步信息，请联系(电子邮件保护)
埃琳娜·托马斯是一位生活和工作在英国斯图尔布里奇的艺术家。她的绘画歌曲项目将于2021年秋季首映式，因此她获得了英国艺术委员会的奖项。最近的展览包括皇家伯明翰艺术家协会奖展览，她受到了高度赞扬，在伯明翰达芙妮·弗朗西斯画廊的连接，在斯图布里奇综合办公室工作室和画廊的因果。艾琳娜拥有伯明翰城市大学艺术实践与教育硕士学位。
我仍在阅读《生活、思考、观看》(Siri Hustvedt)，尤其是她的文章《真实的故事》(the Real Story)，在这篇文章中，她讨论了她写小说时，必须让人感觉真实。这不是一个真实的故事，但从真实生活中收集元素并重新想象。
我在这样的背景下思考我的抒情创作。我最喜欢的，也是最真实的。但事实并非如此。在某些方面，我的歌词是自传式的。我把它们写在笔记本上，用墨水和纸潦草写下的笔记，是最接近真相的。它们也有模糊的时间顺序。在我55岁的时候，我记得7岁是什么样子的，这一点模糊了。我写的那首关于7岁的歌是来自55岁的人，而不是7岁的人。还有，我可能把雏菊换成了金凤花因为它扫描效果更好。
在我的歌词中，我回忆起与母亲的对话。这是我20岁，她55岁时的对话。但在歌词中，我以55岁的年纪写的，有了更深刻的理解，我热切地希望她还活着，这样我就可以重温那些对话，对她表现出更多的同情。
我写的是近距离接触。我见过的人只有一次，想象着我们可以成为很长很长时间的朋友。我想到我认识了几十年的人，想到他们给我的感觉。我用多萝西的方式，把我们俩放在一个不同的场景中，看看我们俩会有什么反应。歌词故事让人感觉真实，因为它植根于真实的关系和感觉。
这些歌词通常是怀旧、错误记忆和一厢情愿的混合。
我开始想我是否可以把这个概念扩展到短篇故事或小说中。我可以将歌曲中的人物复活，赋予他们超过3分45秒的生命。我想知道他们是否足够强大，能挺过那一劫?
当我画画的时候，我的思绪在这些真实想象的人和地方徘徊。我能把它们充实起来吗?我是从里到外画的吗?我能知道他们的身体如何运动吗?他们的思维是如何运作的?
a)有时候当你在做一个“项目”(资助或其他)时，你会想知道自己到底在做什么。
b)有时候当你在做一个“项目”(资助的或其他的)时，你会觉得自己在飞翔。
从去年的这个时候开始，我看到了很多a)，偶尔能看到蓝天。但是这个星期，我真的觉得我可以，随着盛行的风，感觉它在我的翅膀下，起飞!
但我需要勇敢，否则就不会发生，我可以放心地走我知道的路，或者我也可以尝试一些新的东西，坚定信念。
但我真的相信，目前，安全不是一个选择。安全是一种倒退。如果我要去任何地方，我需要走出去，抬起头，深呼吸……
这个星期，我试探性地向世界上一些我信任的善良和诚实的人发出了一些音乐。我对我最初的几首音乐所获得的反响感到非常激动，这给了我很大的信心，让我能够迈出更大的一步。想得更大、更广、离边缘更近、开始对话……并且带着真正的归属感这么做……作为一个长期患有冒名顶替者综合症的人，这是一种很棒的感觉!
警报
编剧和制片人是埃琳娜·托马斯和迈克尔·克拉克
很难判断进步，不是吗?
但确实取得了进展。
每隔一段时间，除了关注项目预算之外，我也会看看最初的时间计划。当然，今年，这必须要灵活一些。有些事情，比如和另一个人在一个小房间里待一整天，是不可能的，所以这个计划不得不被推后。但即使有了这些推动，事情还是发生了。我已经在图表上划掉了。五月的一些活动已经完成，而二月和三月的一些活动还没有完成。但总而言之，这是一个令人满意的进展。当然，仅仅因为我在工作室里做了一些事情，并不意味着我就会有所成就!
有些日子感觉有点艰难。有时候我觉得自己像个鼻涕虫。
确切地说，我并没有到达山顶，但我已经找到了一个地方，可以停止辛苦劳作，转身看看风景。
那一堆声音和不成熟的想法现在开始像一个身体，它可能是一个松弛的无定形的身体，但仍然是一个身体!我可以用眼睛和耳朵观察我(我们)所生产的东西，并能看到它的形状。我也看到了一些异常值，我很乐意让它们半途而废。我很感激他们，他们让我来到这里，但现在我可以看到，一些绘画的想法，一些合理的想法，现在是多余的要求，可以被保存起来(在一个安全的地方，因为你永远不知道，对吗?)
我已经准备好了一系列的画，等着最后决定是否干挂……我4月份的展览被推迟到了7月份，所以我还没有把它们裱起来，因为我可能会改变主意，不知道要展出哪一个……三个月的时间可不短。
我也有三首歌，在一些小的调整中，能够冒险向一些信任的听众进行同行评审。
我认为这是一个很好的时机，因为当我和MC一起进入录音棚的时候，天气会变好，时间会变长，歌曲的内容也会变得更精简……通过反馈、回顾和停留一段时间，然后带着新鲜的耳朵回来。
把埃琳娜·托马斯的歌发布到这个世界上，我有点兴奋…
作为我绘画歌曲项目的一部分(由英国艺术委员会资助)，我想为感兴趣的人建立一个聆听派对，听和看我迄今为止创作的东西……
两个问题:
1.有人做过这种事吗?如果是的话，你有什么关于如何去做的提示和建议或警世故事吗?
2.想加入吗?
