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看了本周关于Tracey Emin的Imagine节目,无论你喜欢还是讨厌她的作品,都无法否认她的力量和重要性。
她过去是,现在仍然是,勇敢而厚颜无耻,直言不讳而令人发指。我觉得她的表演很吸引人……我有共鸣……然后我就没有了。也许为了向世界敞开心扉你需要处在一个事情不会变得更糟的位置?

我过着相对舒适和优越的生活。我躲在我的工作中:害怕失去这种特权。所以我并不厚颜无耻。我很懦弱,隐瞒了我的忏悔。没有忏悔室,没有牧师,没有长袍,没有祝福,没有神的宽恕,没有苦修……除了自己造成的伤害。

我在脑海里梳理着思绪……像艾敏一样,重新生活,重新评价童年和现在的生活……又像艾敏一样,之前在织物上,但现在……回到绘画……我们是一个相似的年龄。这些东西会被转化成纸上的东西。但只有我知道密码。只有我知道这些痕迹是怎么留下的。

我认为……

但我确实希望,在某种程度上,有人会认为它们不仅仅是标记,而是在表达一些东西。
对我来说,它们比印记更重要。所以我一直在做。

我是否有一天会透露,还有待观察。也许等我80岁一无所有的时候?


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    我最近在我的速写本上写了很多东西,但不一定是为公众消费而写的那种。不要兴奋,那主要是因为它很无聊。

    作为我和Sarah Goudie一起授课的学习日和课程的准备工作的一部分,我试图让自己“匹配适合”(如果你喜欢这么称呼的话)……我想不出另一个短语可以如此简洁地表达它!

    所以我正在通过我的写作从我个人的角度探索为什么和为什么画画。我已经把这些画挂在了我们工作室不断改进的画廊空间里(请留意,很快会有展览!)然后我看了看,试着回想这些奇怪而神秘的野兽是从哪里来的。我称它们为奇怪的神话野兽,但它们真的不是。

    这些画从我和我的生活中自然地生长出来,就像废弃酒吧屋顶上的佛莱花一样。它们是久违的互动与久违的生命和经历的写照。对我来说,他们就像我的孩子一样熟悉。但是,就像我成年的孩子们一样,他们仍然有能力给我一个惊喜(巴拿马?真的吗?什么时候?什么时候? ? ! ! ? ?

    所以我写的内容除了我之外没有人会感兴趣,当然其中一些是非常私人的,在深入挖掘的时候应该是这样,但是写的原因是可以写出来的……这里……

    对我来说,当要求别人深入挖掘自己的创造力和它可能存在的地方时,知道当你这样做时会发生什么是很重要的。萨拉和我都有过这样的经历,深入挖掘可能会暴露自己,它会让一个人在一段时间内感到脆弱,它会向自己揭示大脑中某个部分一直隐藏着的东西,这可能是有充分理由的。这些学习日有时会产生深远的影响。有时是当天,有时是几个月后。通过亲身经历,我发现我们从来没有真正远离自己。我不希望这听起来像一些老嬉皮士的废话,因为我不是那种人。但我是那种喜欢真实互动的人,不管是和别人,还是和自己。

    https://sarahgoudie.com/drawing-your-space/


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      这篇文章是继这里和其他地方的评论之后,关于自我劫持和违反规则。

      有时我们让自己陷入失败。

      我们通过设定限制和规则来劫持自己的进步:

      “我要每天/每周/每月写一次博客”……在我的脑海中,这样的规则总是注定要失败的,因为它们变得与工作、责任、义务相一致……我从来没有太多的职业道德。我尽可能逃避责任。我想写就写。有时是一天两次。有时两个月就过去了。但如果我写了,发了,你可以放心,这不是出于责任,而是兴趣,因为我想说些什么。

      当我写博客的时候,更有趣的是当我不写博客的时候。如果我在等待,或者处于某种不确定状态,或者处于变化的状态,我就不会写博客。除非这是一篇简短的帖子——一种“离开办公室”的帖子?

      ..............

      有时我们为成功做好了准备。

      我和别人一起工作的时候会定下规矩。这些可能是我发现自己违反约定规则的专业方式,后果自负。我也见过身边的人在不专业的“放手去做吧,会很好/很棒/令人惊叹的……明年的这个时候我们就会成为百万富翁了!”因为根据我的经验,除非你建立职业规则,并期望谁在做什么,以及如何支付报酬(如果有的话),否则就会以怨恨、无情和恶毒的讽刺告终。它不会以人们竭尽全力工作而告终。失败是因为我们没有建立起关心彼此和自己的方式。自我击败。

      ......

      我也为自己设定了规则。我为他们工作。然后我回头看,发现我把它们弄坏了,有趣的事情发生了!

      我相信我已经在这里列出了这样的规则。我记得其中一些。

      8 b铅笔。画植物标本的平面布局。没有颜色。有限的颜色。没有颜色了。6 h铅笔。水彩画纸。不是水彩纸,现在又是水彩画。我设定了界限,然后继续前进。大量的绘画和绘画。

      每种材料都会带来一套新的品质,因此也就有了一套不同的界限和可能性。例如,我一直在研究一大卷纸,在纸上发展一种叙事。然后我决定把纸剪开,把我的颜色选择限制在茜素深红色。它工作得很好。我的颜料用完了,所以接下来的几幅我用了单色。这自然耗尽了我库存的特殊颜色,所以我去买新的。我买了几管高质量的水彩颜料。我喜欢佩恩的灰色。还有印度红。然后我用了黄赭石。 I was initially annoyed that it didn’t work like the others. Of course it didn’t. In a good quality paint with real pigment, the colour isn’t just about colour, it is about a material quality. I am currently in love with yellow ochre. Yellow ochre is rough, and grinds down my pencils like sandpaper when I draw over it. Payne’s grey doesn’t. When I paint Payne’s grey over the ochre it resists… oh my that is exciting. The decisions then about what I draw and where I draw become very complex indeed. And HERE…. RIGHT HERE… is why I am drawing and not stitching at the moment (will I ever go back?)

      我过去十年的工作主题(可能比这更长,但可能不那么刻意)是触摸。我们如何触摸彼此。身体上的,情感上的,社交上的,智力上的…每个人接触到另一个人,一个反应发生了,爆炸的,或缓慢燃烧的,激情,仇恨,或如上所述,致命的讽刺。

      现在我把它写在材料里了。黄赭石根本没时间理佩恩灰色……他耸了耸肩……佩恩灰色在我的铅笔上很柔和,让6H以幽灵般的方式划过。赭色是暴力的,具有攻击性的,但印度红是流血的,在我的吹风机的威胁下,匆忙地改变方向。佩恩的灰色以一种美丽的自然发生的分形图案方式干燥。所以在那里。恶意的讽刺?我真的把画拟人化了吗?

      地狱是啊。

      规则?

      谁需要他们! ?


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