我正在学校收拾东西。这个地方几乎是完全被讨论过了，感觉学期好像真的结束了，尽管今天早上我去听了一个相当有趣的讲座，虽然很少有人参加。车间里鸦雀无声，甚至那些似乎总是在做什么的学生这周也没来。
我打包的东西几乎没有完成过。从很多方面来说，这是好事，它表明我只是处在一个进步的点上，而不是结论。另一方面，我也会感到有些失望，因为我没有装满了等待展出的艺术品的盒子!很有趣的是，为什么我可以如此专注于生产的有形迹象。
这一年真是太棒了。这感觉非常像“第一年”，这并不奇怪，因为这是我在一个新学校的第一年。在展览开幕后的十天左右的时间里，我有时间往后退了一点。我已经意识到，这“只是”一个开始，我想/需要优先考虑，并保持优先考虑我的实践。这就是说，我把教学作为我实践的一个积极部分，所以也许是我的实践的背景和机会，我觉得从一点关注中受益——而不是概念或实践方面。没有了展览的截止日期，我很容易就可以继续摆弄材料和工艺。节目不是凭空出现的(或者至少你不能指望它们出现!)，它们需要我付出一定的(相当多的)努力。正是这项工作，我现在觉得需要给予更多的时间、空间和精力，但不能以牺牲创作为代价!
投射阴影# 2——反响很好。它在美学上很有效，人们对它很感兴趣。我希望那些对我如此重要的想法都隐藏在它的视觉吸引力背后。对我来说，这也许是问题的症结所在:我从想法和概念开始，以便产生一些视觉上可行的东西，独立于语言形式或理论。这与希望(或需要)观众为了欣赏作品而看到和理解我的想法是不同的。对我来说，概念和视觉形式的重叠才有可能创造出优秀或有趣的艺术。在整个艺术研究课程中，罗尔夫经常提到艺术研究的一个基本品质是“两者兼得”而不是“非此即彼”，也许这就是他在我的工作中看到的，也是他同时支持我和艺术研究的原因。维恩图从小就吸引着我，我觉得我自己的身份无非是非常特殊和独特的“集合”的重叠。关于维恩图(以及一般重叠的东西)最出色的事情之一是，尽管交集非常具体，但不同集合之间总是有明确的区别——在交集和重叠的点上总是有一种动态的张力和复杂性。没有任何重叠的集合并没有什么意思，就像仅仅是子集的集合也没有什么意思一样。
另一位艺术家形容为作品配上文字“非常慷慨”。我喜欢这个短语，也很高兴这篇文章被这样看待。我的目的是传达我对作品的一些想法和抱负，同时开放它，鼓励观众以一种对他们有意义的方式参与其中。我是节目里唯一有短信的人。这让我想知道，这是否表明了我对工作的信心，还是我对工作的缺乏信心，或者也许这是另一种“两者皆有”的情况……
