画出

在夏季合作中应用新方法

这个月我加入了一个团队啊艺术家在一个艺术舔在北约克摩尔居住这个夏季驻留的目的是探索和开发新的作品，通过赫伯特·里德的小说的镜头与布兰斯代尔的地点和周边地区进行接触，绿色的孩子．

与小说第一部分中绿色孩子对自然光的反应相呼应，并为了测试在工作室驻地开发的应用方法，我选择专注于收集外部光对内部空间影响的材料。幸运的是，我在现场的时间正好赶上了一些令人惊叹的阳光，我选择了一个农业建筑，其内部空间对自然光的响应很好。

回到工作室，材料的回顾促使视频工作，追踪光在建筑中穿行的通道。建筑中自然光线的节奏是恒定的，对我来说，它将我们与过去体验过这个空间的人联系在一起。此外，建筑本身的肌理上的线条痕迹，或来自或经过该区域的人留下的线条痕迹，启发了大尺度图纸的分层工作。作品的灵感进一步来自于里德对他童年早期的描述，他第一次感受到“模式和大气”在他父亲位于莱代尔的农场长大。实习期在9月结束，我计划在现场完成图纸。

下个月,冬青罗文Hesson我回到约克圣约翰大学(我们最后一次去那里是在AA2A三年前的居民)开发我们的项目探索工作合作。我们计划测试共同应对一个空间的想法，我将通过分享我们的进展来结束这篇博客。

笔记

阅读,H(1935)。绿色的孩子、新方向。

阅读,H(1996)。无辜的眼神史密斯,解决。

扩展专业发展

最近，我一直在测试更多新的工作方式，这些方式超越了本博客开头所设定的三个目标。

4月，我概述了我的工作室居住的一个方面，建议在我的家庭工作室进行小规模的工作，在AHH studio Collective进行更大规模的工作，目的是互相通知。另一个目的是探索小规模的工作是否有潜力提供一种方式参加艺术家的支持承诺(ASP)。由马修洞穴为了应对新冠肺炎大流行，这种分享和出售作品的便捷方式成为了以不同方式工作的重要灵感来源。为了探索这个想法，我提出了以下几点:

如何使ASP的小规模工作?

开始的时候，我想到了巴切拉德的台词，“房子庇护白日梦，房子保护做梦者，房子让人平静地做梦”．对我来说，家的庇护支撑着我的“内在”，使我的“外在”生活得以实现。它也启发了我关于外部光对室内空间影响的工作和想法(见2022年3月)。这为探索为更大规模的工作开发的新方法提供了一个契机(见2022年4月)，并导致了一系列新的图纸。”庇护的梦想”。

如何呈现作品?

ASP的售价(最高200英镑)决定了大多数作品都是不加框的。由于我喜欢的表面(叠层纸)的性质，这些小规模的作品需要某种支持。采购和测试质量，合理定价的双面框架需要时间。这个决定决定了图纸的尺寸。

另外，a-n是最近的下降的谈话如何展示你的实践与赛的手提出了一些实用的方法，帮助克服人们对社交媒体等在线方式展示和分享工作的自然不情愿。另一个非常有用的信息来源是ASP最近的丰富的顶级秘诀在Instagram上分享作品

通过这些扩展的新工作方式，最初的结果是有趣的:

• 分享我最初选择的“庇护的梦想”绘画# ASP Instagram到目前为止，我的作品引起了更多的兴趣，并欢迎与其他艺术家的联系。
• 尽管是在早期，尝试在网上展示和分享我的作品的新方法使我的作品分享感觉更自然。写这篇博客的过程进一步帮助了我提高技能更自由地交谈关于我的工作(参见起点)。
• 艺术家支援承诺推广慷慨文化。从本博客开头所列出的目标中得出的结论也呼应了这一观点。在我住院期间啊工作室集体和协作冬青罗文Hesson，我发现和其他艺术家一起工作有助于建立韧性。在相互支持和慷慨的环境中，这一点会得到加强。

笔记

Bachelard G(1969)。诗学的空间,灯塔出版社。

苏在Instagram

测试在不同的环境中工作啊工作室集体

这段职业发展时期的另一个方面是测试在工作室环境中与其他艺术家一起以不同的方式工作。

在我的家庭工作室工作了一段时间后，转到AHH工作非常容易。与其他艺术家交流让人耳目一新，特别是在疫情隔离之后。

除了进行更大规模的工作，成为AHH的一部分还促进了更多不同的工作方式:

• 我参加了一个版画工作坊，并受邀加入其他艺术家开办的工作坊，或者将来自己开办。
• 我参加过公开的工作室活动。接下来，我将展示一个视频投影，分享我在工作室的一些工作。
• 我正在为暑期实习做贡献作为合作的一部分艺术舔和啊。
• 我目前的工作由莎莉•泰勒他是AHH的董事。

这些机会使我们能够更广泛地分享技能和知识，以及我的工作、合作和建立网络、获得反馈和新的观点、发展工作和项目想法，从而帮助建立弹性。伟德亚洲存款

除了拥有工作的空间和隐私外，还能感受到社区提供的支持性环境，使艺术家能够探索和测试不同的工作方式和分享他们的作品，这是令人鼓舞的。

开发更大规模的工作

到目前为止，我已经在90克的叠层纸上大量使用石墨。我使用这个表面主要是为了它的半透明质量，使它适合分层绘图。分层使图纸能够根据自然光相互作用，在一天中改变特征，并与建筑环境随着时间的推移通过光影向我们展示自己的想法保持一致。

我对这篇论文的能力和局限性有很好的材料知识。它是惊人的强大，并接受重复添加和删除石墨标记真的很好。然而，它对潮湿的材料或湿气反应不佳。因此，大规模的安装方法还不能实现长时间的安装，因为本文更倾向于玻璃的保护，以较小规模的框架作品进行测试。

这个工作室的目的之一是解决这个问题，与最初的想法测试织物作为绘图表面。为了解决这个问题，我建议在我的家庭工作室进行小规模的纸上创作，同时在更大的规模上进行创作啊工作室集体．这样做的目的是，双方的结果可以相互通知，这已被证明是向前迈进的好方法。

首先，我选择用木炭而不是石墨来探索工作，因为最初的探索性测试在透明织物上效果更好，并开始寻求在叠层纸上操作木炭的方法，这是我的首选。以前的尝试都有问题，因为表面的木炭太好，无法去除或操作。建立在引入的思想之上凯特布歇在这方面的著作中，我开发了一些使用面具的方法，这些方法现在与这篇论文的效果很好。结果带来了更多的色调阴影，甚至“绘画”的质量，产生的结果让人感觉难以捉摸。

其次，在AHH有了更多的空间和光线，我开始测试现有钢框架的新配置，以及新的、更可靠的悬挂表面的方式，从这是手上的叠层板开始。记录在访问期间进行的测试被证明是有帮助的，并揭示了在叠层形上安装更大规模的木炭绘图层的可能方法，从而产生更稳定的结果。测试这种方法不仅可以使绘图更活跃，身体体验，而且根据空间调整比例和组成的灵活性。电流稳定性测试(在205 x 107.5 x 55 cm的框架上)到目前为止证明是成功的，可能会继续使用我喜欢的纸张材料，而不是转移到织物。

有时间和空间进行研究和实验，解决问题，测试方法和分析结果，发现了意想不到的方法来思考外部光对室内空间的影响。此外，新的安装方法引入了围绕图纸的外部和内部的想法。

请注意

鲍彻,K(2021)。图纸和木炭。克劳伍德出版社有限公司

大规模工作的新方法

为主要目的的工作室驻地在啊工作室集体在美国，我一直在测试更大规模工作的新方法。由于我的工作是通过绘画来探索空间的感觉，目前通过建筑光的镜头，我正在测试展示工作的方法，这样它可以以更积极的、身体的方式来体验。

除了画画，我一直在回顾2019年的实践研究，质疑与covid大流行有关的观点。反思我的建筑经验是一个有趣的练习，特别是在大流行之前、期间和之后的家。

在大流行之前，出于许多原因，我不愿意把我的工作放在家里，但当我意识到我的家庭经历从根本上塑造了我并激励了我的工作时，我感到了一种潜在的紧张;“建筑住宅不仅是我们居住的地方，也是我们居住的地方。”

covid大流行普遍迫使我们重新评估我们的家的体验。在封锁期间，独自一人或被他人包围，受到在家工作、休假或两者都不工作等就业影响，我们对家的体验发生了改变。对我来说，我的家(和工作场所)又满了，为了容纳回来的家庭，有了工作、休息和娱乐的多重新角色。尽管对它提供的舒适和安全心存感激，但我的家庭环境感觉不同了。在全球大流行期间，我照顾着身边的人，看着自己的职业环境发生变化，在很多方面，我感到创造力瘫痪了。

现在两年过去了，我们很有兴趣反思大流行的遗产对我们的家庭体验产生的影响。我们对“室内”怎么看?我们现在认为家有什么价值?我们的家发生了什么变化?我们在家里的角色发生了什么变化?这个住所使我的工作空间远离了我的家庭工作室，这一举动出乎意料地促使我清晰地反思我的家庭经验，从外部，向内看。我在思考我们的“内在”和“外在”生活是如何受到大流行的影响的。对许多人来说，我们的家通过混合办公视频会议的“开放的门”变得更加公共(外部)，但在我看来，这导致了更强烈的保护家庭私人(内部)空间的需求。

对我来说，绘画能让我更深入地理解自己的内心，在反思这些想法的同时，我也很有趣地注意到我最初的动机是如何与制作过程相关的;为了做出更大规模的作品，我一直在用一种更积极、更身体的方式画画。此外，当我测试安装这些较大的图纸，以身体的方式与图纸进行物理交互时，我在考虑图纸的“内部”和“外部”。

请注意

大惊小怪,D(2004)。室内的感觉:四位作家和塑造他们的房间。劳特利奇。