我又开始每天画画了。这是一种紧张的经历。我画画是为了捕捉生命、运动和人物。我大多在咖啡馆里画画。无论是谈话、阅读还是盯着窗外看,人们在那里都更安静。我经常去同样的地方,熟悉那些经常出现的面孔和身体。
档案
破坏
我的画廊看项目下个月开始,我的绘画练习加快了节奏,到目前为止我每天都要画一幅。无论是新的材料还是新的环境,自我挑战从未停止(我现在一直梦想画画)。现在星期天我在楼上的咖啡店画画。它并不容易。我喜欢我所知道的。
楼上人离得更远,décor和布局需要更多的关注。我的回应是尽量放松,不太关注细节。这是一种不舒服的状态,我不是小狗,但我坚持了下来。
Gary Embury和Mario Minchiniello在他们的优秀著作《报告文学插图》中说,把你的画带到“几乎毁灭”的地步。我试一试。我做的事。
不同的表
我努力推动自己,挑战安全、舒适的生活。我们坐在另一张桌子上。它靠近门,可以看到咖啡师的工作空间。我不舒服。加入队伍的人不断消失在柱子后面。“试一试吧,”他不停地说。我做了,我试着把注意力集中在展示空间感的画上。但我被这些细节吓住了,不知道该收什么,该丢弃什么。我对他们不满意,就放弃了。我们回到原来的地方。 Another time, eh?
我在不同的地方画画是多么不同,这让我很着迷。是素描本的大小,我工作的时间,还是café的氛围和客户?这是在玛莎百货食堂风格的café。我喜欢画那些经常光顾这里的人,很多人都是某个年龄段的人,他们在等待伴侣、朋友或成年的孩子给他们端茶送三明治的时候,会花时间吃东西或坐着看。光线也不一样了,一边的窗户让光线显得很刺眼。
对于所有客户的“慢”习惯,我在这里画得很快(当我筋疲力尽的时候,我倾向于在午饭后去那里)。我已经习惯了快速画画,以至于我不认为我可以在客厅里做一个长姿势。这有关系吗?我喜欢尝试“得到某人”的挑战。这些是昨天在咖啡店排队的。
那是我们镇上的毕业周末,来了很多家长和他们的学生孩子。大多数人看起来很不舒服,大多数人要么沉默地坐着,要么尴尬地站着,只是分享一些必要的信息,比如咖啡的种类、上面的巧克力等等。我为他们感到心痛。这些“孩子”看起来就像刚从学校毕业....
问题是,我是不是越来越在行了?
马戏团
我需要测试一下自己。在当时,在马戏团画画似乎是个好主意。这是困难的。比我想象的要难。我记得小时候马戏团在大帐篷里被点燃。这张是深色的。我把我的蜡笔、毡头、钢笔和刷子摊在我面前的长凳上,但当我要做记号的时候,我却看不出我要拿的是什么颜色。这令人担忧,但也非常令人兴奋。黑色变成紫色,蓝色变成绿色。这在当时似乎并不重要。
一切都发生得太快了。有杂耍演员、杂技演员、互相站在对方肩膀上的男人、马背上的歌舞女郎、空中飞人、走钢丝者和小丑。我只是让我的手移动,这样,那样。我瞎画了。
你发现自己几乎是凭记忆作画。任何想做细微标记、描述特征或手势的欲望都被避开。我想到德加或修拉的画,但我无论如何也无法理解他们是怎么做到的。这都是工作室的工作吗?我想要动作的即时性——试图把它提交到页面上。
幕间休息带来了些许喘息,但观众们还是不停地转圈,毫无疑问,他们被这种壮观的场面搅得心神不宁,迫不及待地想用汉堡和爆米花填饱肚子,或者带着他们的孩子去赛马场骑马,或者和小丑合影。音乐虽然铿锵有力,本身也让人筋疲力尽,但却帮助我保持前进的动力。
那匹漂亮的马随着《La Paloma Blanca》“跳舞”是如此的庸俗,但也是如此的令人惊叹,我听到我自己惊讶地哭了出来。啊,孩子一直都在。我像着魔一样画画。我对结果满意吗?不,但我很高兴我去了,直面恐惧,做到了。有时这是一个人对自己的唯一要求。
玛莎百货
我努力让这个诊所继续下去。主要是每天的吸气和呼气,这是一种尝试,除了当我有写作要做的时候。就像今天。有时我可以设法在上午写作,下午画一点画。Marks & Spencer’s top floor café是我目前的field study的选择。那里总是有人观看和画画。这是一个安全的地方,有点平淡无奇,但很安全,它吸引的顾客也反映了这种安全。
年轻的家庭来了,或者中年夫妇来买东西,也许是给他买一条休闲裤,或者上了年纪的女人自己吃午饭,或者我还看到几个祖父母给他们年幼的孙子孙女吃蛋糕。
有噪音,但被低矮的天花板和空调的呼呼声(太冷了)压制住了。茶是装在罐子里的,还有烤饼和看起来像是自家做的蛋糕。
它娇嫩而乏味,喧嚣而宁静。我喜欢在那里画画,如果我的“模特”离得有点远的话。我总是在我的小速写本上画画。我马上开始,没有思考。有时会失败,有时不会。
这就像试着让一件东西保持温暖,让它呼吸,直到我能把更多的时间花在它身上。所以我将继续前进,在这里和那里抓住一个小时,希望,等待那种流动,那种华丽的流动的绘画,当我超越我头脑的愚蠢影响,只是交流....
“继续,继续。”
我的ACW资助的项目要到9月中旬才开始,但我仍然坚持每天画画的决心。这是一件上下起伏的事情,有时只是一种循迹的情况。我一直在尝试去咖啡馆和咖啡店,以阻止我变得过于舒适和安全(这绝对是我想要和需要画的人)。每个人都需要别的东西,需要另一种看,另一种观察。
我尽量不让自己过于公式化,但这很难做到。我有我最喜欢的工具(不是所有人都喜欢吗?),这些工具可以提供某种捷径。
总有人问我自己,我怎么能画得更好,看得更好,感觉更好?绘画似乎是一种同情的行为,一种同胞的感情。至少,这是我的看法,或者我是在幻想?
我看着他们吃早餐,吃午餐,喝咖啡和茶。有些是单独来的,有些是成对来的。有些人在谈论,有些人在沉默中消耗。我在做什么,盯着还是看着?我到底想做什么?这是站在别人的立场上,还是仅仅出于好奇?
这不仅仅是关于捕捉相似性,不是真的。我还想捕捉一些东西,写在纸上,是什么?一种情绪,一种身处特定环境的感觉,一种关于他们为什么要去那里,去那个特别的地方的疑问?是因为熟悉,安全吗?
我应该回答或回答其中的一些问题,还是根本不回答?