我们采访了玛丽亚·哈林(Maria Hatling),谈谈她在40岁时的标识设计灵感、她的绘画实践以及她在动荡的2020年做了什么。

玛丽亚hatle驳斥是一位挪威艺术家,在伦敦生活了15年,自2013年以来,他的工作地点是驾驶舱艺术在这里。今年早些时候,她在一次面向a-n成员的公开邀请中被选中设计一个标志,以庆祝a-n成立40周年。

她形容自己的调色板是“多渠道获得的”,并解释说:“我总是带着我长大的天空、海滩和山脉的颜色。我在挪威的童年给了我基本色调,我喜欢各种深浅的蓝色、棕色和绿色。这些颜色我总能找回来。”

首先,感谢Maria为庆祝a-n成立40周年设计了logo !是什么让你回应了对我们成员的公开呼吁?

在你给会员的一封邮件中,我注意到了你的公开呼吁。我立刻觉得我有一个清晰的想法,一个周年纪念标志可以作为一个颜色协调的标志系统,所以我决定抓住机会,表达我的兴趣。

你不仅是一个画家,而且有纺织设计的背景。你在这两个领域的经验对你的40岁有什么帮助th周年标志吗?

在设计logo的时候,我知道我希望它是一种手绘的笔触字体。我想要的标志是关于所有组成a-n的个人成员,所以我觉得标志需要表达个人的创造力。我发现用快速的笔触手绘logo给了我想要传达的动力和创造力。在后期的设计中,我引入了数字40的重复图案——考虑到我的纺织设计背景,这是一个合乎逻辑的添加,重复元素很快开始增加标志设计的整体视觉冲击。

您的抽象画的特点是大胆而敏感地使用色彩和形式,在画布上达到一种平衡感。你在logo中使用的颜色也非常引人注目。你选择颜色的依据是什么?

在我的绘画实践中,我以一种特殊的方式处理色彩。无论我走到哪里,我都以照片的形式收集色彩故事——在我去工作室的路上,回到挪威的路上,以及我的旅行中——我把这些带回工作室,在那里它们成为我在绘画中使用的色彩作品的催化剂。

对于a-n标志的调色板,我希望颜色是中性的,所以每一种颜色都是根据其相关的品质而选择的。我选择黄绿色是因为它令人振奋;绿色代表它的环境和自然联想,蓝色代表它的镇静效果,棕色代表整个调色板。重要的是,我的调色板的整体感觉将是有趣的和庆祝,而不是如此响亮,它会感到大声喊叫。

作为一名艺术家,你需要处理各种不同的流程和规模,包括在工作室地板上的大型画布上绘画,到较小的纸上作品和缝线作品。你能告诉我们其中的一些过程以及缝线对你的画作的影响吗?

我在画布和纸上作画,主要使用丙烯颜料,但也使用水彩、喷漆、蜡笔和油蜡笔。我在帆布和纸上都缝进我的画里。我发现在我的画上画上永久的洞同样让我感到震惊和平静。拼接为作品增加了另一层触感。通过添加这些细节,这幅画的表面变得越来越有趣,作品感觉很完整。当你在现实生活中体验工作时,这一点尤其突出。

2019冠状病毒病大流行对你今年的工作有什么影响?

在春季封锁期间,我无法回到我的工作室,这迫使我在厨房的桌子上创作较小的画作。一开始我不喜欢被迫做小工作,但结果却很好。最后,我真的很喜欢这段时间创作的一些小作品。

今年我计划参加的所有艺术博览会都被取消了,但组织者一直在努力通过数字开放工作室来推广我的作品。我还参加了一个数字开放工作室,在我自己的工作室,座舱艺术。在夏天,我们举办了一个数字“制作节”,包括虚拟非正式工作室参观、网络研讨会、现场绘画会议和其他展示我们作品的活动。大约有90名艺术家和设计师参加了这次夏季活动,我也参加了我们的冬天的活动预计将在整个12月运行。我做了一轮精彩的艺术家的支持承诺并将在圣诞节前在#艺术家支持誓言(艺术家支持誓言)下出售更多小型作品。

你有什么打算?

在过去的两年中,我的工作室实践更加深入,我的工作重心从设计转向了绘画。此刻,我正在创作一个新的纸上绘画系列。希望明年春天世界会逐渐开放一点,这样我们就可以再次亲自去展示艺术了。我希望在更广泛的背景下展示我的作品,我对参加住院实习很感兴趣,以继续发展我的个人视觉语言。我希望事情会变得更好,当他们这样做的时候,艺术将会激励和影响他们。

查看更多Maria的作品www.mariahatling.comInstagram

图片:
1.Maria Hatling和她的作品,驾驶舱艺术,伦敦。照片:琼娜Nunes
2.a-n的40周年纪念标志,由Maria Hatling设计
3.a-n的40周年纪念标志,由Maria Hatling设计
4.Maria Hatling的工作室,座舱艺术,伦敦。照片:琼娜Nunes
5.伦敦座舱艺术工作室的Maria Hatling正在工作。照片:琼娜Nunes

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